Les calques (2/2)

Si je devais traduire Noise Texture, je le ferais par bruit fractal !

Commençons par le commencement : qu'est-ce que c'est une fractale ? On va demander à monsieur Wikipédia .

Citation : Wikipédia

Waw . Bon, pour faire simple, au lieu d'une définition, une petite illustration, et attention c'est magique .



Un peu plus d'infos pour les intéressés et les matheux (dont votre serviteur fait partie ).

• La page sur Wikipédia sur les fractales
• Benoît Mandelbrot et Gaston Julia, deux mathématiciens qui ont travaillé sur le sujet.

Parce que le sujet de ce sous-chapitre est le bruit fractal, qui découle des fractales... et puis pour la culture générale aussi .

Voici à présent un bruit fractal, qui a été réalisé sous Vegas.




On peut appeler cela comme ça, oui . Ne vous fiez pas aux apparences, ce type de calque est très utile et offre un magnifique rendu, s'il est bien combiné avec les options de fusion, mais j'en parle juste après .

Je vais maintenant vous expliquer quelques petits trucs au lieu de vous dire à quoi sert chaque option, et pour cause : il y a des tonnes de réglages possibles, et donc de nombreuses possibilités. Jetons quand même un coup d'oeil sur la fenêtre de configuration, au moins pour l'option d'animation . Cliquez sur "Noise Texture", dans l'onglet "Media Generator", et déposez le premier calque sur la table de montage.






On va juste voir 2 - 3 options assez intéressantes. Si vous voulez avoir "d'autres formes", les autres calques de cette catégories sont là pour vous aider .

Le premier truc utile à savoir, c'est augmenter la complexité du calque, parce qu'il est atrocement moche, là ! Faites-moi plaisir, l'option tout en haut, "Number of layers" (nombre de couches), mettez-la à fond !




Deuxième option intéressante, c'est l'animation : Progress. Déplacez la fenêtre de configuration (à la limite, rétrécissez-la) de façon à pouvoir voir la fenêtre de preview, et jouez avec l'option "Progress" .



Si vous avez bien compris (et si j'ai bien expliqué ), il faut utiliser la timeline pour animer cela, car il doit y avoir un changement d'option dans le temps pour que quelque chose s'anime, en l'occurrence notre "Progress". Voilà comment j'ai arrangé ma timeline : au début à 0, et à la fin à 10.



Voilà, vous avez un beau bruit fractal !



Dans un premier temps, je vous invite à expérimenter les autres types de bruits, ce sera plus simple que de commencer à configurer toutes les options !

Enfin, nous y reviendrons 2 secondes lorsqu'on parlera des calques de texte, et puis nous en reparlerons avec les options de fusion dans la 3ème partie .

Finis les bruits fractals, welcom to "Solid Color" and "Test Pattern" !

C'est la plus petite sous-partie dans les calques, et pour cause : il n'y a pas grand chose à dire, et encore moins à faire .

Solid Color

Ce ne sont ni plus ni moins que des calques d'une couleur unie !





Il n'y a franchement rien à dire, si ce n'est que pour choisir la couleur, c'est le même principe qu'on avait vu au début, avec les damiers.

Test Pattern

Les Test Pattern, ce sont les trucs qui viennent gâcher les longues soirées d'hiver, lorsqu'on veut regarder un film génial à la télé, et quand ça va pas . On pourrait traduire cela par "carte-test".



Je ne vous fais pas de screenshot de la fenêtre de configuration, et pour cause : il n'y en a pas ! On peut juste choisir le type de test à faire !

Sans plus tarder, présentation des calques de textes, ceux que vous utiliserez beaucoup, beaucoup, ... et beaucoup ! Mettez le premier calque, "Default Text", et arrêtons-nous sur la fenêtre de configuration .

Onglet "Edit"

Ce n'est pas bien compliqué, c'est là que vous mettez ce qui sera affiché. Je ne vais pas vous expliquer comment mettre une autre police ou changer la taille, je suppose que vous savez le faire .





Voici l'exemple que je vais prendre pour le reste du chapitre .

Onglet "Placement"

C'est dans cet onglet que l'on peut positionner notre texte, et qu'on peut aussi l'animer sans souci .

Vous pouvez soit utiliser la souris, laisser appuyé le bouton gauche, et déplacer le texte, soit utiliser les coordonnées en haut (pour les ajustements, ou pour aligner de manière précise 2 textes), soit en choisissant une position prédéfinie, dans "Free Form".

De mon côté, je vais m'arranger pour que le texte fasse le tour de l'écran dans le sens anti-horaire .

Onglet "Properties"

C'et grâce à cet onglet qu'on va pouvoir tout personnaliser !


C'est du connu, tout cela ! Mais attention, le choix de la couleur à droite est pour le fond et à gauche, c'est pour l'écriture ! "Tracking", comme nous l'avons vu dans les génériques, c'est pour l'écart entre les lettres.


Cependant, deux inconnus se profilent à l'horizon : "Scaling" et "Leading" !

"Scale" signifie en anglais "échelle" ; c'est la proportion de la taille du texte : à 1 c'est normal, à 2 c'est deux fois plus gros, à 0,5 c'est deux fois plus petit, ...



Enfin, "Leading" règle l'espace entre les lignes ; s'il y en a plus de deux dans le calque.



J'ai mis un fond blanc à l'avant-dernière keyframe, et à la dernière j'ai mis la couleur de fond du SdZ en arrière-plan (R : 232, G : 240 , B : 244, A : 255) et un texte en bleu.

J'ai également mis le "Scaling" différent, pour avoir un effet de zoom constant : je l'ai mis à 0 à la première frame, à 0,8, puis à 1 au milieu, ensuite à 1,7, et enfin à 2 pour la dernière .

Onglet "Effects"

Pour finir en beauté, dans le dernier onglet, on nous propose de mettre quelques petits "plus", toujours sympas s'ils sont utilisés à bon escient .


Outline désigne le fait de mettre un contour autour du texte qui s'étend vers l'intérieur. Il faut cocher la case pour pouvoir l'activer ; on peut régler la couleur, le dégradé entre la ligne et le fond ("Feather") et la taille de la ligne ("Width").

Une idée pas mauvaise est de mettre la taille à fond et de mettre "Feather" à 0,8 ou plus ; l'effet n'est pas trop mal .


Un autre truc, pas si moche que cela non plus, est de mettre la couleur du texte et le fond du calque en transparent, et d'activer le contour : le résultat peut être saisissant avec l'effet Light Ray . Mais pas de panique, c'est l'objet de la prochaine partie .

Shadow signifie "ombre" en anglais ; c'est l'option pour mettre une ombre au texte. Comme pour le contour, il faut cocher la case pour pouvoir l'utiliser. "Feather" est là pour faire un dégradé entre le fond et l'ombre, et "X Offset" et "Y Offset" servent à positionner l'ombre par rapport au texte (ce sont en fait des coordonnées ; à 0,0, l'ombre est sur le texte).

Voilà ce qu'on obtient avec un "Feather" à 0,5, "X Offset" à 0,072 et "Y Offset" à 0,11.



Enfin, nous avons "Deformation", qui, comme son nom l'indique, déforme le texte. "Amount" sert à régler l'intensité de la déformation.

Voici un tableau qui reprend les types de déformation possibles .

Illustration	Description	Commentaire
	Aucune déformation	-
	Shear Horizontally ("Amount" à 0,475)	Je n'ai pas mis une valeur extrême, cela dépassait .
	Shear Vertically ("Amount" à -1)	-
	Squish Top ("Amount" à 0,75)	C'est l'effet inverse pour Squish Bottom : le bas est écrasé.
	Squish from Right ("Amount" à 0,5)	Squish from Left est la même chose, mais à gauche .
	Compress Horizontally ("Amount" à 0,6)	La compression est verticale avec Compress Vertically.
	Curve Top ("Amount" à -1)	Curve Bottom | Left | Right produisent le même effet, mais avec une origine différente ; ne vous étonnez pas si les valeurs sont "bizarres", leurs effets sont opposés selon les côtés (gauche | droite, haut | bas).
	Bend Vertically ("Amount" à -1)	Pour Bend Horizontally, il vaut mieux avoir une seule ligne, sinon l'effet sera gâché (c'est pour cela que le texte a été un peu modifié). L'effet n'est pas le même que Curve Top : le milieu garde la même taille, alors qu'avec les Curves tout le texte est déformé.

Et voilà, vous avez à présent toutes les cartes en main pour faire de beaux calques de texte .